随着人们物质文化生活的逐步提高,民众对于艺术素质教育的意识也逐渐提升,需求结构不断扩大,需求前景广阔。艺术培训既是文化艺术消费,更是文化艺术再生产,不断推动文化市场发展,为市场发展提供大批高素质生产力。
一、艺术培训主要门类
艺术的分类通常采用以下几个标准:以艺术形态的存在方式为标准(空间艺术、时间艺术、时空艺术),以艺术形态的感知方式为标准(视觉艺术、听觉艺术、试听艺术、想象艺术),以艺术形态的创造方式为依据(造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术)。以创造艺术形态的材料和技法为依据,主要包括八大艺术门类:绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏曲和电影。而社会艺术培训行业主要涉及的是狭义的艺术门类:绘画、音乐、舞蹈。目前以少儿兴趣培训、高考艺术培训为主。
艺术培训主要门类
资料来源:公开资料整理
艺术教育是我国素质教育的重要一部分,但受限于传统的以考试和升学为导向的教学模式,艺术教育并未引起学校和家长足够的重视。很多中小学并未开设足够多的艺术课程,即使在课表中安排了相应的艺术课程,但是在实际教学过程中,这些艺术课要么被数学、语文、英语等传统考试大课所替代;广大中小学生并不能从中累积足够的艺术素养,课堂艺术教育备受冷落。公立学校现阶段所提供的艺术课程并不能够满足家长对于孩子的需求,这也直接导致了我国少儿艺术素养偏低,缺乏艺术鉴赏能力。我国中学生对艺术科目的重要性认可度低。
二、艺术培训发展环境
(1)、教育环境
据教育局统计,2017年我国高等院校艺术院校毕业生数为101436人,其中本科人数为55632人,专科人数为45804人。招生人数总计为123359人,其中本科招生65346人,专科招生58013人。在校生总数为422507人,其中本科生数为250443人,专科生数为172064人。
高等艺术院校学生数统计表
年份 | 毕业生(人) | 招生人数(人) | 在校生数(人) |
2011年 | 82457 | 57228 | 207271 |
2012年 | 83471 | 99899 | 337016 |
2013年 | 86190 | 104287 | 354619 |
2014年 | 86830 | 110698 | 369469 |
2015年 | 94284 | 119713 | 393911 |
2016年 | 94148 | 117814 | 399906 |
2017年 | 101436 | 123359 | 422507 |
资料来源:教育部
(2)、政策环境
早在2002年,教育部颁布《学校艺术教育工作规程》指出:“艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容,是素质教育的有机组成部分”。2014年5月,刘延东指示艺术教育是贯彻党的教育方针。2014年10月的文艺工作座谈会上,习主席指出,文艺不能当市场的奴隶,让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。
2015年5月教育部出台《中小学生艺术素质测评办法》、《中小学校艺术教育工作自评办法》、《中小学校艺术教育发展年度报告办法》,同时确定全国102个中小学艺术素质测评试验区,将艺术素质纳入学生综合素质档案。
艺术培训行业发展政策及法律法规分析
时间 | 法律法规及规划 | 重点内容及分析 |
2011年5月 | 《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》 | 各地各校要开齐开足音乐、体育、美术课程,以课堂教学为主渠道,把“体育、艺术2+1项目”的相关内容纳入教学计划,创新教学内容,进行教学改革,提高教学水平。 |
2014年1月 | 《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》 | 整合各类教育教学资源,形成推进学校艺术教育发展的合力。地方各级教育行政部门要充分调动社会力量关心和支持学校艺术教育,开发利用校外艺术教育资源,将更多的文化建设项目布点在学校,并尽可能向当地群众开放,实现艺术教育资源共享。 |
2015年5月 | 《中小学生艺术素质测评办法》 | 地方教育行政部门要将学生艺术素质测评情况作为评价学校教育教学质量的重要指标。教育督导部门要将学生艺术素质纳入中小学校督导评估指标体系。 |
2015年5月 | 《中小学生艺术教育工作自评办法》 | 地方教育行政部门要加强对学校艺术教育工作自评的指导和管理。教育督导部门要对学校艺术教育工作自评开展必要的督导检查。 |
2018年4月 | 《中华人民共和国民办教育促进法实施条例(修订草案)(征求意见稿)》 | 重申艺术类可直接法人登记,而且把相关表述做了修正,艺术培训机构不开展文化课相关的补习辅导即可直接法人登记,充分体现了对艺术类、素质教育类的扶持。 |
资料来源:智研咨询整理
三、艺术培训发展现状
随着人民群众物质文化生活的逐步提高,人们对孩子的艺术培训越来越重视。望子成龙,望女成凤,无数家长的殷殷之情,切切之心,催生了一个新兴市场—“艺术培训市场”,加上艺考的持续升温和家长对孩子音乐、美术、语言等素质教育的重视,近几年来艺术培训市场得到了空前发展,由此各种经营性的文化艺术培训机构应运而生,并发展成为具有吸引力的行业,拥有较大的需求和消费市场。
2010-2018年我国艺术培训机构数量走势图
资料来源:公开资料整理
智研咨询发布的《2019-2025年中国少儿艺术培训行业市场专项调研及投资前景分析报告》显示:
2018年,我国艺术培训行业市场规模在838亿元左右。目前我国2-12岁少儿超过2.2亿,基数庞大,少儿教育面临前所未有的发展空间,预计我国每年参加各类艺术培训的青少年儿童将超过1亿人次。
2010-2018年我国艺术培训市场规模走势图
资料来源:智研咨询整理
2018年我国艺术培训市场规模达到838亿元,其中戏剧及其他艺术培训市场规模为175.1亿元。
2010-2018年我国艺术培训细分市场规模统计图
资料来源:智研咨询整理
四、艺术培训细分产业现状
(1)、舞蹈培训
改革开放以来,随着经济的发展,人们的生活得到了提高,人们对精神的生活要求越来越高。在中国呈现出多样性、群众化的舞蹈热浪。越来越多的人认识到,在提高欣赏美、鉴赏美和创造美的能力方面,舞蹈有着不可替代的作用。
随着体育舞蹈在中国的流行,热爱体育舞蹈的青少年人数突破3 000万,这极大地促进了中国舞蹈培训市场的发展。与舞蹈热潮在中国的兴起相对应,各类形式的商业化舞蹈培训机构如雨后春笋般诞生。
2017年我国舞蹈培训市场规模为192.4亿元,2018年舞蹈培训市场规模增长至220.6亿元,占同期国内艺育培训市场规模总量的26.32%。
2010-2018年我国舞蹈培训市场规模走势图
资料来源:智研咨询整理
(2)、音乐培训
我国传统音乐行业主要有三条产业链,第一条是唱片音乐链,因为盗版横行,这一条产业链一直处于萎靡状态,运营商的无线音乐分成是主要收入来源;第二条是音乐版权链,同样由于版权保护缺失收入十分有限;第三条音乐演出链,由于演唱会、音乐节等演艺活动持续火爆,这条产业链成为了音乐行业收入的主要来源,支撑起整个行业,但同时也反映出我国传统音乐行业盈利模式比较单一的问题。
我国音乐行业产业链
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盗版的横行极度的阻碍了整个行业健康发展,20世纪80年代CD占领了大部分市场,我国市场也享受了一段时间红利,但是90年代中后期,盗版CD横行,进入2000年数字音乐时代来临,数字盗版继续流行,我国音乐行业持续萎靡,优质人才流失严重。反观音乐行业发展相对健康的美国,其不管是在CD时代还是数字音乐时代,整个行业都建立起了成熟的付费价值闭环,从而保障了整个行业良性发展。
2017年中国音乐产业总规模达3470.94亿元,音乐原创活力进一步提升,2018年我国音乐产业规模在3760.2亿元左右。标志着中国音乐产业继续保持了中高速增长,结构性调整进一步到位,新兴融合业态产生的经济动能不断涌现,在“十三五”期间有望继续保持健康、稳定、快速的增长趋势。
2010-2018年我国音乐产业规模走势图
资料来源:智研咨询整理
音乐教育是音乐衍生层重要组成部分,近年来,我国音乐教育市场保持高速增长态势。2017年我国音乐培训市场规模为207.2亿元,2018年音乐培训市场规模增长至241.8亿元,占艺术培训市场份额28.85%。
2010-2018年我国音乐培训市场规模走势图
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(3)、美术培训
2017年我国美术培训市场规模为188.1亿元,2018年美术培训市场规模增长至200.5亿元。
2010-2018年我国美术培训市场规模走势图
资料来源:智研咨询整理
五、艺术培训机构管理存在的问题
(一)师资水平不平衡
艺术类院校的教师水平参差不齐,许多艺术培训机构的管理人员在招聘教师时,对于教师水平的要求并不高,在学校学习的大学生兼职,专业的艺术培训教师等均会出现在同一个艺术培训机构,兼职的大学生在艺术培训机构担任培训教师的薪资水平比专业教师低很多,不同水平教师的课堂费用也不同,出现这样的情况,是因为学生的需求与消费水平有所区别,艺术培训机构为了适应于学生的不同消费水平与需求,但是许多学校的专业教师严重少于兼职教师,出现了师资水平不平衡的现象,如果一个艺术培训的教育师资水平中,严重匮乏专业的教学老师,那么这个院校也仅仅可以进行简单的基础培训,难以保障高效率地为学生进行技能的提升训练,不适合于对学生进行长期培训,所以这样的教育培训机构并不能帮助一个学生尽可能地提升其自身的艺术技能去素养,并不能称之为完全合格的艺术培训机构。
(二)教学中学生不分层
许多进入教育机构学习艺术的学生自身已经具备了一定的艺术素养,因此在艺术教育机构中普遍存在的小班教学中,学生的起始水平把你参差不齐,随着教师所教授的知识与技能越来越多,学生对知识的吸收与理解能力,学生的技能也会得到提升,但是每一位学生所提升的水平不同,所以导致教学时间越长,学生两极化越严重,这就是在学生进行教学时不分层所导致的情况。
(三)教育方向发展不平衡
由于艺术教育机构的教师自身水平不同,所以具备良好的师资资源的艺术院校,该教师所教导的学科便为教育机构的优势学科,但是这样不平衡的学科发展并不利于教育机构的生存与发展,在众多艺术教育机构的竞争压力下,许多目标明确的学生更加愿意加入口碑好的艺术机构,其中最重视的就是学生的意愿学科的教学质量,因此对于专业且有名气的教师所教授的学科报名的学生更多,其他学科则人数有限,但是专业的教师的教学时间也有限,为了保障教学的质量,其所教授课程班级的人数也势必会受到限制,导致艺术教育机构的可以承受的优势学科的教育名额受限,优势学科处于饱和状态但是普通学科却缺少生源,导致机构学生的总数难以上升,机构的营业额并不客观。当然也存在许多机构仅仅针对于某一学科进行大范围的招生,并且配备了足够数量的相关专业教师,十分具有名气,所以其营业额非常可观。
(四)学生课程管理不科学
由于艺术教育机构重点培养学生的艺术素养,且大多数学生在进入艺术教育机构学习均被家长所支持,所以经常出现许多学生频繁请假且家长支持请假的情况,但是艺术教育不同于文化教育,艺术教育所错过的课程并非靠自学便可以轻易理解并运用,需要学生在课堂上与教师一同进行实际演练,并且融入自己的理解,苦练相关的技能,不断地磨练自己,所以学生缺勤会导致学生所落下的课程难以弥补,与其他学生产生差距,频繁请假的学生由于落下的课程太多,甚至跟不上教师上课的节奏,成为教师需要频繁“关注”的对象,浪费了其他学生的课堂时间。
六、艺术培训管理问题的解决策略
(一)平衡师资水平
艺术教育机构在进行教师招聘时,应当首先对自身机构的水平进行基础估计,并且分析目前的学生水平,了解在艺术教育机构所辐射到的学员范围的艺术诉求,学生是否需要大范围提升自身的艺术水平,还是仅仅需要进行艺术熏陶,是需要或期望从事艺术行业,还是仅仅将艺术学习作为完善自我的一部分,如果该艺术培训机构所辐射到的学员及潜在学员的诉求非常普通,并不需要太过于专业,机构可以考虑将录取部分大学生兼职作为教师教导这些学生,但是仍然需要以专业教师为首要比重进行招聘,从而为艺术教育机构营造良好的口碑。如果学生的诉求以职业为发展方向,则需要教育机构明确如若招聘大学生兼职只能担任助教一职,不能成为课堂的主讲教师,以免误人子弟。
(二)实行分层教学
学生的水平参差不齐,会大大拉低课堂的教学效率,如果教师以水平高的学生为主,所讲授的知识与技能便很难被水平低的学生所理解,但是如果以水平低的学生为主,则白白浪费了水平高的学生的时间,如果进行折中,不仅仅导致水平低的学生一知半解,还导致水平高的学生浪费时间。因此教师应当进行分层教学,为了保障一个教育机构的教学质量与口碑,机构需要对学生进行阶段性的测评,每过半个月由教师总结学生的水平,将学生分出不同的层次,实行班级流动教学,对于水平低的学生则流动至均为水平低的学生的班级,如果经过一段时间之后,学生的水平有所上升,便可以调整到水平中等的班级,同理,水平中等的班级也可以调整到水平高的班级,尽管实行分层教学,但是不同层次的学生的学费不能有差异,应当一视同仁,这样不仅仅可以督促学生积极向上,形成内部竞争趋势,提升教育机构的整体实力,还可以帮助学生积极提升自身的艺术水平。
(三)平衡教育发展方向
学校的教育发展是否平衡最终还取决于学校的教师资源水平是否平衡,但是与此同时,还需要学校进行积极的规划与招生策划。为了确保一个学校能够实现盈利,需要对生源少的学科进行宣传,将对该学科感兴趣的学生以及学生家长的目光吸引过来,既给家长一个了解学校教学质量的机会,也给自己多招收一个学员的机会,因此,学校应当积极策划来平衡教育的发展方向,并且努力在各个学科培养人才,将每一个学科的口碑打开,避免出现一提起此学校的名字,大家都认为是某一特定学科的教学基地。学校可以多多举办名气不大的学科的试听课程,针对于拥有天赋且有意向学习的学生,可以给其一定的折扣,努力培养此类学生,做出良好的教育成果,最终实现每一个学科都是优势学科,全面平衡发展学校的教育科目。
我国的艺术培训机构数量众多,各个类型的艺术培训机构均有所侧重,也有些自己的教育学科优势,有些机构擅长于培训学生的绘画技能,有些学生擅长于培训学生的乐器方向技能,有些机构擅长于培养学生的舞蹈技能,所以大多数的艺术培训机构所涉及的培训方向非常全面,但是限制于教师的教学水平,发展很难平衡,需要进行师资管理、学生管理等进行调整。



